图：徐唯辛 《过道》布上油彩 150cmx140cm 1998年
《过道》是我的一幅布面油画，画的是一个普通的楼道，最近被大藏家T先生收入囊中。我创造了她，百般呵护，随我一起过了六年，我曾为她的美丽而欣慰。她也落选过，我为她遭到的不平而伤感。无数次发表，参加过不少展览，心情也随之跌宕起伏。也许越是如此越与她有感情，现在被别人收藏，有点像父亲心爱的女儿出嫁一般，虽然去的是个好人家，却仍怅然若失。于是写个短文，算是纪念。
我作品的内容一贯以人物为主，何以画得这样一幅以建筑风景为内容的作品？那还是1998年，中国油画学会要举办题为《自然与人-首届当代中国山水画·油画风景画展》，在全国征稿，画家们积极响应。
虽然在学生阶段作为练习画过许多风景，但那仅是习作而已。参加这样级别的大展，即便限定是风景画，也应该具有“作品性质”，学生腔调的简单东西肯定不行。虽然我不怎么画风景，但是要画一幅有趣又能体现画家审美水平和技术的作品，颇具挑战性。
最后我并没有画“小桥流水”般的田园风景，而是选择了美术学院一个普通残旧的楼道作为描绘对象。朋友看了很诧异，我却感到十分自然，因为我已经在这个被称为水泥森林的都市里生活得太久，基本上已经忘记了自然的风景是什么样子。方便人行走的楼道，与优美的乡间小路性质是一样的，应该是典型的风景，是城市风景。不过，楼道里暗无天日，缺乏外光，也许是与乡间风景的不同吧。
于是，利用暑假，在南方的酷热中，把钢制的画架支在楼道里，写生了三十多天。这与我以往风景写生的经验有很大的不同，与过去写生的尺寸相比画幅很大，约150ⅹ140CM大小；再就是非常深入，墙上的电灯开关和接线盒都认真地交代清楚；最后一个就是感到很刺激，因为要描绘的对象太新鲜。
这幅作品画完后，我很得意，因为黑白灰关系顺畅，湿润的水泥质地逼真，画面透出一种静谧超然的气氛。平心而论，是那些年比较特别的好作品。但是，经过评委们的认真评选，这幅作品却落选了。这是我参加全国展览经历当中比较少见的情况。从20年前的第6届全国美术展览开始，一直到最近的十届全国美术展览，包括中间的首届中国油画展、中国油画学会展，我的作品不仅每次都能入选，还屡获奖项。我想，要是论技术和艺术氛围，这幅画是无懈可击的。落选也许有两个因素，一是风格十分细腻写实。有段时间，国内主流展览的评选力推大写意风格，也许是一些重要评委对细腻甜美风格的作品看烦了，我“不幸”也被“株连”。还有一个可能的原因也许是他们不认为这是风景画，要真如此，不客气说，有些评委的观念实在过于陈腐。
在近现代，中国人画山水主要以农耕文化为背景，甚至在中国的油画风景里，反映的内容基本也是如此。什么是风景？一般的概念不过是小桥流水。但是自然景致里也包含着人为的痕迹，“小桥流水”中的“小桥” 和亭台楼阁，作为内容收入画里，与山峦丛林为伍，十分自然，古代以来的山水画都是如此。这是人为了生存改造自然所留下的“痕迹”。到了当代，科技发达，人类的“痕迹”越来越多，问题就变得复杂了，因为这些“痕迹”不仅开始带有了前工业社会的色彩，比如大型水坝和以水泥为材料建成的“广厦千万间”，更甚者，有些建筑恐怕还不象“小桥”那样的中性与美好，如果选择描绘的对象是战壕呢？核设施和监狱呢？这些另类的景致，作为形象在画面出现，所带来的象征意义已经远不是古代山水画里人类建设的那般单纯了。
这幅落选作品不久首先就刊载在《江苏画刊》上，后来入选了第三届中国油画展，还参加了最后一轮的精品展和全国巡回展，算给她的美丽一个最好的注解。
《过道》展览发表情况：
1998年首届《自然与人-首届当代中国山水画 · 油画风景画展》落选
1998年《江苏画刊》发表
2000年《世纪之门当代艺术邀请展》成都
2000年清华大学《第四工作室作品展》北京
2001年《20世纪中国油画》发表
2001年《中国当代艺术展》、《个人展》香港
2002年《中国油画》、《美术》杂志发表
2003年《第三届中国油画展-精品展》北京
2003年《东方艺术》、《画廊》杂志发表
2004年《中国当代新写实主义绘画丛书》发表
